Présentation de la démarche artistique
L’adolescence est le moment où nous cherchons avidement à définir qui nous sommes et à découvrir notre place dans le monde
To like or not, spectacle augmenté sur l’adolescence est une œuvre transmédia innovante qui explore les questions existentielles de l’adolescence à l’ère numérique.
Émilie Anna Maillet utilise une approche mêlant théâtre et numérique, pour dépeindre la construction identitaire des adolescent.e.s à travers les réseaux sociaux, les affres émotionnelles et existentielles propres à cet âge charnière, les paradoxes de leurs agissements lorsque leurs postures entrent en dichotomie avec la réalité de leurs émotions.
La narration se déploie en trois temps : avant, pendant et après une soirée qui a mal tournée, où l’on suit 10 personnages dans leurs jeux de faux-semblants.
Par le biais d’un parcours spectateur.ice immersif en 4 volets, au cœur du quotidien, des doutes et des travers des adolescents, le spectateur·ice est amené.e à mieux comprendre leurs défis émotionnels et sociaux, dans un monde où réel et virtuel se confondent.
Émilie Anna MailletAutrice / Metteuse en scèneCompagnie Ex Voto à la Lune
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Parler des adolescents aujourd'hui demande de prendre à bras le corps leur monde et leurs outils
Émilie Anna Maillet
Autrice / Metteuse en scène
Émilie Anna Maillet est une artiste pluridisciplinaire formée à la musique, la danse et le théâtre. Diplômée de l’École supérieure Pierre Debauche, elle a travaillé avec des figures telles que Sylvain Maurice et Krystian Lupa. En 2000, elle fonde la compagnie Ex Voto à la Lune, où elle explore le rapport entre l’espace scénique et le spectateur. Ses créations, comme La Petite histoire d’Eugène Durif et Revendications galantes, illustrent un théâtre d’intervention. En 2012, sa mise en scène de Hiver de Jon Fosse marque un tournant avec l’intégration de la magie nouvelle et de l’art numérique. Elle poursuit cette démarche avec Kant-transmédia en 2015. Émilie Anna Maillet enseigne dans divers conservatoires et institutions, et repense le récit théâtral à l’ère numérique. Son travail inclut des projets innovants comme Toute nue : Norén/Feydeau et To like or not, spectacle augmenté sur l’adolescence.
Un récit théâtral et numérique qui se
déploie en trois temps
Les 4 mois précédent la soirée
Découverte et mise en contexte
Sur Instagram et TikTok, visionnez les épisodes de la websérie To like, et arpentez les comptes fictifs des personnages pour découvrir qui sont les 10 adolescent.e.s de la fiction, les liens qui les unissent et comment ils choisissent de se montrer sur la toile. Le monde virtuel leur offre la possibilité d’incarner des
personnages aux vies multiples, découvrez les postures et les masques sociaux qu’ils empruntent et se construisent.
La soirée d’Alma
Vivez le moment où tout bascule : les masquent tombent
Le parcours immersif Crari or not invite, par le biais de six ou sept modules numériques (dont une performance immersive), à poursuivre sa plongée dans l’univers et le quotidien des 10 personnages de la fiction. La performance sous casque VR permet aux spectateur·ices de se glisser « dans la peau » d’un ou plusieurs personnages de la fiction pour vivre la soirée qui bascule, révélant tensions, fragilités et vérités cachées.
La semaine suivant la soirée
L’heure des choix, vis-à vis de soi-même et des autres
Le spectacle To like or not reconstitue le fil de la soirée sous les yeux des spectateur·rice·s : les personnages cherchent à démêler les événements qui s’y sont passés et à gérer les révélations qui ont eu lieu. Sur scène, l’intimité se protège ou, au contraire, se dévoile sans filtre. Chacun.e d’entre eux tente de garder la face et de reprendre le dessus, quitte à choisir parfois d’aller aux antipodes de sa propre nature.
Un parcours spectateur en 4 volets
To like
Une web-série en ligne, ou sur son téléphone : la narration qui débute sur les réseaux sociaux
La web-série To Like se compose de 9 épisodes disponibles sur Instagram et TikTok.
Chaque épisode introduit un personnage différent, ce qui permet aux spectateur·ice.s d’appréhender les liens qu’entretiennent les personnages de la fiction entre eux, et la place qu’ils occupent dans le groupe.
Ce récit s’accompagne des 10 comptes fictionnels des personnages sur Instagram, qui donnent accès à des centaines de contenus et permettent aux spectateur.ice.s de découvrir ce qu’ils choisissent de montrer d’eux.elles mêmes.
Crari or not
un parcours immersif dans le hall du théâtre
Le parcours se compose de six ou sept modules numériques qui plonge encore davantage les spectateur.ice.s dans le quotidien des 10 adolescent.e.s. On retrouve parmi ces modules la websérie To like et les comptes fictionnels Instagram accessibles en ligne, auxquels s’ajoutent :
Des mash-up vidéos : Les spectateur·ice.s accèdent à des centaines de contenus sur les personnages grâce à des vidéos issues de leurs fils d’actualité : montage photos ou graphiques, textes, selfies, mêmes, vidéos.
Un QCM littéraire : Les spectateur·ice.s répondent à un questionnaire ludique et littéraire pour découvrir de quel personnage il ou elle se sent le plus proche et auquel il.elle peut s’identifier. Chaque personnage est inspiré par des œuvres littéraires, poétiques ou théâtrales (Shakespeare, Musset, Sylvia Plath). [Lien vers le test]
Photomaton : Au moyen de filtres ou fonds virtuels similaires à ceux des réseaux sociaux, les spectateur.ice.s peuvent se photographier et adopter l’apparence d’un personnage. Les photos peuvent être partagées sur les réseaux sociaux.
Performance immersive avec VR : Équipé d’un casque de réalité virtuelle, et plongé dans le décor réel de la soirée, les spectateur·ice.s peuvent se glisser dans la peau d’un ou plusieurs personnages de la fiction. Guidé.e.s par deux performeur.se.s, ils ou elles peut interagir avec l’environnement de la fête et vivre des sensations physiques bien réelles. Cette expérience aborde des thématiques sensibles telles que le harcèlement, l’exclusion, l’homophobie ou encore la jalousie.
To like or not
un spectacle en salle pour reconstituer le fil de la soirée d’Alma sous les yeux du public
Sur scène, chaque personnage se débat avec les révélations qui ont été faites pendant la soirée. Chaque personnage, en quête d’identité, se heurte à l’homophobie, à la grossophobie, au dévoilement d’amours cachés, et se confronte à de multiples injonctions sociales, tout en luttant avec ses peurs et choix d’avenir. Sans récit linéaire, le spectacle dépeint les multiples drames quotidiens d’une adolescence en mutation, où chaque acteur.rice incarne deux personnages, deux images de soi différentes, deux masques sociaux. Smartphones, réseaux sociaux et jeux vidéo composent scénographie et esthétique du spectacle : selfies, effets de voix, jeu théâtral avec des avatars, associations texte/images enrichissent l’exploration des multiples facettes de soi.
Backstage or not
un live accessible chaque soir de représentation sur les réseaux sociaux
Après avoir vu To like or not, les spectateur·ice·s peuvent se connecter sur Instagram pour accéder à un live : un spectacle en ligne qui donne à voir l’envers du décor, les coulisses de ce qui est en train de se jouer au plateau pendant les représentations. Les spectateur·ice·s peuvent interagir pendant le spectacle avec les interprètes/personnages, les découvrir au « réel », sans perruque, sans maquillage et sans masque, ce qui brouille encore davantage la frontière entre réel/virtuel et réalité/fiction. Ce chapitre 100% en ligne permet au spectateur·ice·s de retourner sur leurs téléphones, clôturant ainsi la boucle d’un projet initié sur les réseaux sociaux.
Le live est disponible chaque soir de représentation de To like or not, sur l’intégralité de la tournée du spectacle.
Spectacle
Le monde entier est un théâtre. Et tous, hommes et femmes, n’en sont que les acteurs. Et notre vie durant nous jouons plusieurs rôles.
Spectacle en salle incluant un live Instagram
To like or not est une pièce pensée comme un kaléidoscope de l’adolescence et de ses complexes mutations. Au plateau, pas de récit-maître, pas de fait divers, mais une multitude de drames du quotidien. Les personnages se débattent avec les révélations qui ont été faites pendant la soirée, et chacun a des choix à faire vis-à-vis de soi-même et des autres.
Des esthétiques visuelles et corporelles singulières sont convoquées au plateau avec une scénographie qui mêle théâtre, smartphones et réseaux sociaux, et multiplie les points de vue. Le live Backstage or not, filmé depuis les coulisses et accessible en ligne pendant chaque représentation, brouille quant à lui encore davantage la frontière entre réel et fiction.
Chaque soir de représentation, un live Instagram est lancé. Le spectateur est ainsi invité dès le lendemain du spectacle à retourner à son téléphone pour le dernier acte : une immersion depuis les coulisses pour découvrir l’envers du décor, les personnages « en jeu » et « au réel ».
Les spectateur.ice.s. bouclent ainsi le récit débuté en ligne en revenant à « la poche », à leur téléphone, après avoir été confronté au théâtre, « au vivant ».
L’intervention des « loups »
To like or not est un spectacle qui comprend une intervention directe d’un groupe d’amateur.ice.s pendant le spectacle ! Ils participent – en voix et en jeu – à une scène de lynchage à destination d’un personnage de la pièce, rendant ainsi très prégnante la question du harcèlement. Installés dans la salle au début du spectacle, ils font monter la pression dans les gradins jusqu’à être amené.e.s à prendre possession de la scène. Les temps de répétitions organisés avec l’équipe artistique pour travailler cette séquence et l’effet de surprise qu’elle crée pour les autres spectateur·ice.s séduit les participant.e.s et renforce leur engagement.
Trouver des loups parmi le public
Médiation scolaire – Ateliers de jeu et/ou d’éducation à l’image
En amont ou en aval de l’accueil de la proposition transmédia To like or not, spectacle augmenté sur l’adolescence, des ateliers en milieu scolaire (de la 3ème à l’Université) peuvent être proposés. Ceux-ci s’organisent dans les établissements scolaires, et sont animés par plusieurs intervenants de la Cie Ex Voto à la lune. Ce sont des temps privilégiés de réflexion et de créativité pour les jeunes sur leurs pratiques et leurs comportements sur les réseaux sociaux.
Recrutement des loups
Une 15aine d’amateur.ice.s par représentation
(16 à 25 ans, conservatoire, lycéens, étudiants – appétence pour le spectacle vivant appréciée mais pas obligatoire)
– Attestations parentales recquises pour les mineur.e.s)
Si les amateur.ice.s ne sont pas disponibles pour toutes les représentations, prévoir plutôt 25 à 30 amateur.ice.s sur la période.
– Participation obligatoire à deux temps de répétitions en amont des représentations : 1 séance (jeu et danse) de 3h organisée à J-1 et 1 séance de 2h organisée chaque jour de représentation.
– Prévoir des places en salle pour les amateur.ice.s , de préférence proches des escaliers pour qu’ils puissent parvenir jusqu’à la scène rapidement. Ces places en salle sont réservés sur le quota billetterie de l’organisateur.
Une expérience immersive
Tu m’habiteras comme la princesse héréditaire habite son château en ruine.
Un parcours immersif dans le hall des théâtres
Crari or not est un parcours immersif composé de six modules numériques (sept pour les séances scolaires), qui permet au spectateur de plonger dans le quotidien des 10 adolescent.e.s de la fiction. Les spectateur.ice.s explorent leurs univers et apprennent à les connaître via des comptes Instagram fictifs, une websérie, des mash-up vidéos, un QCM littéraire, et un photomaton virtuel. La performance immersive en VR, permet quant à elle de se « glisser dans la peau » d’un ou plusieurs personnages pour vivre la soirée d’Alma. Guidé.e.s par des performeur.se.s dans un espace représentant le lieu de la fête, les spectateur.ice.s sont amené.e.s à ressentir des sensations « physiques » bien réelles et découvrent les émotions que cachent les personnages. Cette expérience unique aborde des thèmes sensibles comme le harcèlement, l’homophobie, la grossophobie.
Retrouvez les éléments ressources liés au projet :
Dossier de présentation, dossier pédagogique, fiche technique, revue de presse, programme de salle, photos, vidéos…
Pour les éléments financiers, nous consulter.
Production-Diffusion
MC2: Grenoble
Caroline Dubois
Directrice des productions déléguées, de l’innovation et du développement international
06 19 88 09 09 / caroline.dubois@mc2grenoble.fr
Carla Hérin
Administratrice de production et de diffusion
06 35 27 43 40 / carla.herin@mc2grenoble.fr